cum festo 2012-Ⅰ　≪Birthday Card≫展

■会期
7/26(木)～7/29(日)
11：00～19：00　（最終日17：00まで）

■会場
カリグラフィー　教室 & スペース　cum LITTERIS

年に2回開催されるcum festo。
今回はバースデーカード作品展です。

■ 講師  ゴードン恵美
プロフィールについては、各クラス詳細のpdfファイルをご覧下さい。

■ 会場
●大阪会場　弁天町市民学習センター 美術室（大阪市港区）
http://www.osakademanabu.com/bentencho

●東京会場　勤労福祉会館　工芸室・美術室（豊島区池袋）
http://www.toshima-mirai.jp/center/e_kinrou/

■ 開催日時
大阪　２０１２ 年７ 月１４ 日（土）～ ７ 月１６ 日（月・祝）
東京　２０１２ 年７ 月２０ 日（金）～ ７ 月２２ 日（日）
レッスンの時間　両会場共に１０:００ ～ １６:３０

■ 参加費
初心者（１回目）３４，０００円（石代１枚分込み）
経験者（２回目）３２，０００円（石の追加を希望する方は別途お申し込みください）
経験者（３回目）３２，０００円

■ 定員
大阪会場　１５ 名　
東京会場　１５ 名
※今回初めて参加される初心者の定員は、大阪会場・東京会場それぞれ５名です。
※経験者の方につきましては、３回目の方は大阪会場でのご参加を、２回目の方は東京会場でのご参加をお勧めいたしますが、どちらの会場への参加も可能です。

■ 申込方法
e-mailのみの申込みとし、必要事項を記入したメールを下記のアドレスにご送信ください。
パソコンからのメール受信可能な状態であれば、携帯電話のメールでの申込みも可能です。

1) 件名に、「ゴードン恵美WS 東京会場」又は「ゴードン恵美WS 大阪会場」と記入してください。
2) 本文に、氏名( ふりがな)、住所、電話番号、連絡を希望するメールアドレス、参加回数によって、初参加・経験者（２回目）・経験者（３回目）のいずれかを記入。経験者（２回目）・（３回目）の方は、希望する宿題の番号を記入してください。

＊お申込みにお送りいただいたメールには自動返信メールが送信されます。届かない場合にはご連絡ください。

■ 送信先 workshop@j-laf.org （WS に関する質問、ご意見もこのアドレスまで）

■ 申込締切日
５ 月２７ 日（日）　
但し、定員に空きがある場合には、その後の申込みも受付けます。
空きの有無はJ-LAF ウェブサイトでお知らせします。
http://j-laf.org/

■コースの内容・持ち物リスト・当日までの宿題などを含むワークショップ詳細はこちら

レターカッティングワークショップ初心者2012.pdf
レターカッティングワークショップ経験者2回目2012.pdf
レターカッティングワークショップ経験者３回目2012.pdf

■ 参加資格
ローマンキャピタルをペンや平筆で書いた事がある方、またはローマン体のタイプフェイス（例えばPalatino, Optimaなど） を鉛筆でドローイング出来る方。

■ クラス概要　（経験回数によって、課題・宿題の内容が異なりますのでご注意ください）

石に手彫りで字を彫るレターカッティング "Letter Cutting"（またはレターカービング "Letter  Carving"と 呼ばれる）は、現在も英国国内だけではなく、ヨーロッパの国々で続けられている伝統工芸です。この入門コースではヴィーカット”V-Cut”と呼ばれる彫り方で文字を彫ることを学びます。このヴィーカットは、ローマ帝国時代に既にその手法が確立され、当時の碑石に使われていたローマンキャピタルの文字のほとんどはこの彫り方で彫られています。

イギリスではエドワード・ジョンストン（１８７２－１９４４）の教え子だったエリック・ギル（１８８２－１９４０）がそのローマ時代の伝統的手法を彼の石碑の作品に多用し、彼のワークショップで培われたレターカッティングの精神、技術、そして教法は彼の弟子達を通じて今なお多くの職人の中に息づいています。この入門コースはそのギルの弟子であったデービッド・キンダスレー（１９１５－１９９５）の教法で主に進められます。

また、コース内では文字のレターフォーム、デザイン等を参加者同士で検討し合うクリティーク（Critique） と呼ばれるローハンプトン大学で採用されていた教法を導入し、生徒それぞれの作品をさまざまな側面から向上を目指すとともに、作品作りにおける生徒の自発性を伸ばしていきます。

【入門 初心者コースの概要】

●初心者コースの目的
石の彫り方だけでなく、道具や石の取り扱い方にも重点を置き、職人としての心構えを体感していただきます。

●初心者コースの内容　
１日目　石と道具の取り扱い方　彫り方の注意点　各自持参したデザインのクリティーク
２日目　試し彫り　デザインが終了した生徒さんは、デザインを石に写す作業
３日目　デザインを石に写す作業が終了した生徒さんは、石を彫り始める

●使用する石の大きさ
１５x１５x２cm　または、１０x ２２．５ x２cm

●入門１期生コースの宿題
ワークショップで彫りたい石のサイズを上記のサイズから選びそのサイズに合わせてローマンキャピタルで１単語（例えば”ORIENT”など)を上下左右のマージンを考えながらレイアウトペーパーに書いて来てください。だいたいメインステムの幅が５mmぐらいで、文字の高さ(エックスハイト)がメインステムの８～１０倍の文字を目安としてください。もちろん、基本的にはその他の大きさの字や数字でもかまいません。

【経験者(２回目)コースの概要】

前回のワークショップでの経験を踏まえ、文字の細部に注意しながら文字を彫る作業に集中します。前回のワークショップの時間内にデザインが完了していなかった生徒さんはデザインを終了し、石にデザインを転写する作業後、作品となる石を彫り始めます。また、彫られた文字への彩色、装飾技術をお見せします。

●経験者（２回目）コースの目的
道具と石に対しての繊細な感覚を養います。文字に対しても同様に細かい部分に気をつけながら全体の作品としての完成度を高めます。また、デザインの基本的要素もクリティーク内で検討作品の向上につなげていきます。

●経験者（２回目）コースの内容
１日目　デザインのクリティーク後、デザインを石に転写し、彫り始める
２日目  彫りが完成した生徒さんは、装飾の作業
３日目　仕上げとクリティーク

●経験者（２回目）コースの宿題（下記のうちから選択して下さい）
１．宿題なし。前回のワークショップで下書きしてから、まったく、もしくはあまり彫り進んでいないので、ワークショップでは前回の石を持参して彫るのを続けたい。

２．１５x１５cmの石に自分の好きな、もしくは彫ってみたいローマンキャピタル１文字（平筆、もしくはカリグラフィーペンを使って書いた文字をベースにする事）を書いてくる。また、この文字の周囲に飾りをつけたいと思います。以下の２つのパターンのうちから１つを選択して、それを含めてデザインして下さい。

パターン１．ボーダーライン　最もシンプルなVーカットのライン。
パターン２．ベベル（Bevel） これはパターンというよりも、石の角を落とし、装飾とした彫り方です。

３．前回同様、自由作品をドローイングしてくる。その際、石の大きさ（15 × 15 × 2cm　または、10 × 22.5 × 2 cm）を選択してデザインしてきてください。もちろん、宿題２の飾りを含めたデザインをしてきてもかまいません。

【経験者（３回目）コースの概要】

前回までの内容を踏まえ、個々のニーズに合った作品を作る際のデザインポイントや問題点への対策、そしてストーン·カッティングの新たな技術を導入します。

●経験者（３回目）コースの目的
個々の作品をより深いレベルで探求し、繊細なおかつ複雑な彫る技術を身につけ、表現の幅を広げます。

●経験者（３回目）コースの内容
１日目　デザインのクリティーク後、デザインの調整
２日目  彫る作業
３日目　仕上げとクリティーク

●経験者（３回目）コースの宿題（下記のうちから選択して下さい）
１．宿題なし。前回のワークショップで下書きしてから、まったく、もしくはあまり彫り進んでいないので、ワークショップでは前回の石を持参して彫るのを続けたい。

２．自分で彫りたい石を探し、仕入れてその石に合ったデザインをレイアウトペーパーに描いて来て下さい。
石は基本的にはどんな石を使ってもかまいませんが、御影石（英語ではGranite）は硬すぎて手彫りには向いていませんので、それ以外の石、例えば、大理石、スレート、砂岩（英語ではSand stone）, 石灰石（英語では Lime stone）などをお勧めします。

彫りたい石によって用意していただく持ち物が多少違ってきますので、どんな石を使った作品を作るかを必ず講師宛にご連絡ください。ご連絡いただけない場合は希望の石を彫る事ができない場合があるかもしれませんので、よろしくお願いします。（連絡先は、PDFの概要をご参照ください。）

■参加者決定方法
申し込み締切り日までの申込み人数が定員を上回った場合には、抽選により受講者を決定し、申し込まれた方全員に６月３日頃までにe-mailで結果をお知らせします。受講者は、その後、お知らせする期限までに参加費用をお振り込みいただくことになります。

■キャンセルについて
期限までにお振込みがない場合には、受講はキャンセルとみなし、キャンセル待ちの方に順に連絡させていただく場合がありますのでご注意下さい。ご旅行など、振込が間に合わない事情のある場合には、前もって連絡をお願い致します。振込後のキャンセルは原則として返金いたしません。ただし、次の受講者がいる場合には、1,000円を差し引いた残りの金額をWS終了後に返金いたします。

■見学希望者の受付について
今回のＷＳに参加するのは難しい方々に、１日に数名限定になりますが、クラスの見学を受け付けます。見学時間は、14:00～16:00とさせていただきます。希望者多数の場合には、抽選にて決定し、ご希望者全員にご連絡いたします。

許容人数に限りがありますので、団体でのご希望は受けられません。ご了承ください。ご友人と一緒に申し込まれる場合は、３名以内とさせていただきます。
見学を希望される方は、下記事項を明示のうえ workshop@j-laf.org までe-mailにてご連絡ください。

1)件名に、WS見学希望「ゴードン恵美WS 東京会場」又は「ゴードン恵美WS 大阪会場」とご記入ください。
2)本文に、氏名( ふりがな)、住所、電話番号、連絡を希望するメールアドレス、見学希望日をご記入ください。

J-LAF主催  ゴードン恵美ワークショップ「レターカッティング入門」予告


■ 講師 ゴードン恵美
■ 開催日時

大阪　2012年7月14日（土）～ 7月16日（月祝）
東京　2012年7月20日（金）～ 7月22日（日）
　

詳細は５月にJ-LAFウェブサイトでご確認下さい。

詳細はこちら→http://j-laf.org/2012/05/jlaf-ws.html

On September 27, 2011, when the sun seemed too bright for an autumn day, Linotype type director Akira Kobayashi, type designer and calligrapher Ryuichi Tateno, and three staff members of J-LAF visited the home of Hermann and Gudrun Zapf in Darmstadt, Germany, to return their works that had been on loan to us for Zapf Exhibition held from September 13 to 25 in Tokyo. Looking back, the first visit by two J-LAF members to borrow their works was exactly eight months ago, on a cold and snowy day of January 27. We still remember vividly how warmly the Zapfs welcomed the nervous visitors into their home.

*Interviewing and packing at the Zapf residence, January 2011

After hectic days in preparation for the exhibition, the Great East Japan Earthquake occurred just eleven days before the opening. The chaos caused by the disaster affected many events in the country, and without exception, we had no choice but to postpone the exhibition.

We are sincerely thankful that even under such severe circumstances, the Zapfs continued to trust us and patiently waited for any progress. We cannot thank Mr. Kobayashi enough for having kept close contact with them so that they would not worry.

It was an emotionally challenging time, but we proceeded with our preparation with the help of many supporters. About six months later, Zapf Exhibition opened at Gallery Le Bain in Tokyo on September 13. The twelve-day exhibition attracted as much as 1,700 visitors, which was far beyond our expectations. It gave visitors who deal with or are interested in letters an opportunity to appreciate the couple’s marvelous works firsthand and provided a comprehensive view of the development from calligraphy to metal types and to digital fonts. We are also grateful that thanks to Masao Takaoka of the Kazui Press Limited, we were able to have a special screening of The Art of Hermann Zapf (produced by Hallmark Cards Inc. in 1967; owned by the Kazui Press Limited), a DVD introducing Prof. Zapf’s calligraphy. 

*First three from left: Exhibition scenes

*Ritght: Visitors watching the DVD

After the exhibition closed its doors, we revisited Darmstadt for the first time in eight months. The Zapfs warmly welcomed us again with tea in their garden. In the peaceful settings, we gave them a report on the exhibition and expressed our sincere gratitude. We then moved into the house and returned their works with the couple checking the condition of each piece. We also gave them a book containing signatures and comments of the visitors. They carefully went though each page of the book and seemed delighted to read every comment that they could read. 

*First three from left: Peaceful teatime in the Zapf’s garden, return of the works, and report on the exhibition, September 2011

*Right: The Zapfs going through each page of the book with signatures and comments

When the Zapfs expressed their appreciation to the visitors and everyone involved in the exhibition, we realized that we had overcome all the challenges we faced and successfully ended the exhibition. We would like to give our gratitude to Hermann and Gudrun Zapf, the visitors, and others who made this exhibition possible. 

*The Zapfs giving us a warm send-off

【会場】GALLERY-J
（ジョイフル本田宇都宮店２Ｆ JOYFUL-2）

アルファベットと雨に唄えば・・・
- カリグラフィー・クラス作品展 -

【期間】2012/6/6(水)～6/10(日) 11:00～18:00
(入館17:30まで、最終日10:00～16:00)

【場所】京都万華鏡ミュージアム　姉小路館ギャラリー
京都市中京区姉小路東洞院東入る
TEL:075-254-7902

【担当講師】生玉・籔本・青木・辻井
（カリグラファーズ・ギルド会員）

【参加クラス】
京都リビングカルチャー・滋賀リビングカルチャー
近江八幡・耕栄堂カルチャー・ KCC(京都カリグラフィークラブ)
 

各教室ごとの課題作品の展示や小物の販売も致します。東京のカリグラファー、北見都さんのカードも。

http://mojirukai.blogspot.jp/2012/04/1.html

詳細はこちらへ
http://www.bba.ne.jp/moonshell/
 

東京、神戸２カ所開催。

http://www.facebook.com/2012ia

　■ 東京会場レポート

東京会場　：世田谷ものづくり学校　　2010 年4 月23 日（金）～ 4 月25 日（日）

前回の大阪でのワークショップの受講からはや半年。参加者に好評だったゴードン恵美さんのレターカッティングワークショップが帰ってきました。
前回参加した１１名は、今回は大阪と東京に分かれはしたものの、全員再参加するというほどの待ちに待たれたワークショップです。

初日は４月も中旬だというのに冷たい雨。会場は元小学校であった施設にデザイン事務所やカフェなどが入る世田谷デザインインスチチュートです。午前１０時から参加者の自己紹介で三日間のワークショップは始まりました。東京会場は、初心者６名と昨年大阪でのワークショップの経験者が私を含め４名の合わせて１０名。カリグラファーの方を中心にデザイナーも３名参加していました。男性は私だけ、女性陣に気後れしないように頑張ろうと気を張りました。

自己紹介のあと、講師である恵美さんから簡単な概要説明があり、「自分のペースを大切に。決して急がなくてもいい。」と話していただきリラックスできました。前回ワークショップでもこの言葉を頂いたおかげで、慌てず急がずじっくりと取り組むことができました。完成しなくてもいい、一文字に一週間かけてもいい、と教えていただき、時間をかけて一つ一つ丁寧に理解しながら進めることができました。

初心者と経験者に分かれ、作業が始まりました。経験者は早速イーゼルを用意し前回の続きを彫りはじめます。前回大阪のワークショップから今日までの間に東京からの参加者が集まって勉強会をしたり、自分でも彫っていましたが、またしばらく経っていたせいか感覚を忘れてしまっていたので、まずは石の裏面に練習彫りをして感覚を取り戻します。セリフの作り方、ステム、カーブの彫り方を何度か繰り返し、恵美さんに見ていただきながらじっくりと学んで行きました。恵美さんの指導はわかりやすく、言葉で説明するだけでなくデモンストレーションをしっかりと見せていただけました。チズルの角度や彫る強さなどは言葉だけでは理解しにくいですが、デモンストレーションを見せていただくことで感覚的に理解できました。

一方今回初めての参加者は、３つのグループに分かれ、それぞれ石磨き、デザインドローイング、道具の準備を進めて行きます。デザインドローイングについては宿題となっていて経験者も持ち寄りました。休憩前後に何度か合評会が設定され、進捗をお互い報告しながら、全員で意見を出し合います。私はフリーランスのデザイナーで、普段一人で作業することが多く、迷ったときは誰かに相談してみたいという思いにかられても、なかなかそうも行きません。しかしワークショップでは参加者がそれぞれの視点から意見を出し合い、自分では気がつかなかった点に気づかされました。参加者の方々は全員感覚が鋭く、さらに面白いアイデアやスペーシングの問題点を本当に微細な単位でどんどん指摘し合います。意見を交わすことで気がつかない点を知り、修正、調整を加えることでさらに完成度を高めていく作業が印象的でした。石に彫るということは、失敗は許されません。線の少しの歪みも下書きで放っておくとそれが全て石に写されてしまうわけです。そして彫られたものは半永久的に残ってしまう...。皆さんに厳しい目で指摘していただいて日頃の自分のいい加減さ、甘さを見つめ直すことができたように思います。

石に文字を直接彫るという作業を通して普段は味わえない多くの発見をすることができました。デザインワークはコンピュータですることが多く、デザインスケッチや下書きは手で描くとはいえ、フィニッシュワークはコンピュータで何度でもやり直すことができます。しかし、自分で綺麗に磨いた石を対峙すると、失敗をおそれるあまり、なかなか彫り出すことができません。そういう緊張感は普段はあまり感じていなかったと、彫る作業に触れて初めて気づかされました。そしてもうひとつ新鮮だったのは、五感を使って制作ができるということ。コンピュータのデータは有形のようでいて無形。使っている最中に電源を落とすと吹っ飛んでしまうような、影もカタチも無いし、直接触ることもできないものです。ところが石には絶対的な物質感があって、触ればひんやりとしていますし、光の角度で表情は変わり、チズルで削るとほのかに石の匂いと味がし、彫る強さや角度によって音も変わります。まさに五感を使って石と対話しながら制作する感覚がとても新鮮でした。その他、文字の成り立ちについても勉強できたのが大きな収穫でした。ローマン体のセリフのでき方は筆の動きも大きく関わっていますが、ノミの入れ方や彫る角度も大きくフォルムに連動しているように思え、どう彫ればセリフを綺麗に掘り出すことができるかというのが、少しづつイメージできるようになった気がします。

制作以外にも参加者の方々とランチをご一緒したり、親睦会などでいろいろと楽しいお話をすることができ、横のつながりが広がって行くのもワークショップに参加する魅力だと思います。また今回は合評会に飛び入りしていただいたゲストや見学者も多くあり、いつも新鮮な空気が会場に流れていたように思います。

リポート/岡野邦彦（Shotype Design）

　■ 大阪会場レポート

大阪会場　：弁天町市民学習センター　2010 年4 月17 日（土）～ 4 月19 日（月）

このワークショップへの参加は2回目ですが、自分の中では1回目から繋がっています。文字初心者ではありますが、自分なりに描いたオリジナルの書体を持っていて、それが2回のワークショップを繋ぐ軸となっています。1回目のワークショップを受けた後、そこ得た知識をオリジナルの書体に反映させてブラッシュアップしました。それを踏まえた2回目は、まだ曖昧になっていた「セリフの理解」をテーマに臨みました。全2回計6日間で得た文字の命となる部分を学べたことは一生の財産です。

参加1回目となる前回は、彫る技術より、彫るために必要なことから多くを学ぶことになりました。これは予想もしてなかったことで、かなりの衝撃でした。下書きとして事前にローマンキャピタルを描いて来るのが宿題だったので、それからいきなりなり彫るのかと思いきや、まったく違ったわけです。下書きの段階で何度も吟味して、何度も描き直すことに時間をたくさん使いました。いざ彫ろうとしたとき、頭の中に文字の線が奇麗に描けないと、小さな迷いを何回も繰り返してしまって「彫れない」ことに気付きました。なぜなら、神経を使って細ーい線で下書きを描いたにも関わらず、石に写し描いた線はどうしても太くなってしまい、それに沿って繊細な線を彫っていくというのは出来ないからです。「このために十分な準備が必要だったんだなー。」と頭では理解できた瞬間でした。1回目のワークショップを終わってみて、参加前に描いたオリジナルの書体を眺めてみると、問題点がたくさん見えて、人前に出せないくらい恥ずかしい書体であることに気付きました。でも言い換えれば、ワークショップの経験によって何かが見えるようになったわけです。そのオリジナル書体をブラッシュアップして、2回目の参加を申し込みました。

今回が2回目となるわけですが、いつしか自分の中で、このワークショップ参加することは、曖昧になっている部分を解決すること、という位置づけになっていました。今回の自分なりのテーマは「セリフの理解」。セリフを描くときの迷いをなくしたいという想いで臨みました。厳しい目にさらされるのもワークショップのいいところです。参加者の方はみんな目が良いので、良質な客観的意見をたくさんくれます。こんなことは、自分の日常にはないので、この数日間で修正するのは大事なことだと感じていました。初日の終わりに、参加された方のご好意で平筆を借りて描いてみるチャンスにも恵まれました（ありがとうございます！清水さん！）。筆でいくらか描いてみた後に下書きを見ると、セリフの部分に問題点をいくつも見つけました。「筆の動きを考えると、こうはならないはずだよなぁ。」というところがわかったわけです。結局、下書きの修正で2日目も終わってしまいました。でも、またちょっとセリフの理解が進んだので自分なりには満足してました。

参加2回目の最終日にして、やっと頭の中にスーッと線を描く映像が出てくるという感動を経験することになります。前回と同様に、また準備に2日間も使ってしまい、最終日に彫り始めるということになりました。しかし、この充実した準備は、彫り終わることより重要であることは学んでいたので、焦りもないどころか、むしろ楽しみでした。そしていよいよ石を彫り始めました。すると、前回とまったく違い、頭の中にはっきりと文字の輪郭が現れている状態になっていることに気付いて地味に感動しました。まずは彫る練習ということで、石の裏側のデコボコした部分に白い鉛筆で軽く線を描いただけだったので、目に見えてるものと、頭の中に見えているものは全然違うものでした。この状態で、目に見えている線に沿うのではなく、頭の中の線に沿って彫っていくというのが、なんとも気持ちよく、いい時間でした。なぜ講師の恵美さんが彫る前の準備が重要だと言っているのか、理屈でわかった前回に対して、実感として理解できたのが今回だと言えます。

ワークショップを終えてみて、自分が描いた下書きと彫った石を眺めていると、頭の中の線はもっと奇麗なのに、実際に描かれた線、彫った線とは少しギャップがあるのがわかります。線にピンとした繊細な張りがないというか、なんとか形を整えようとしてる状態というか、そんな感じに見えます。しかし、思えば、参加2回の合計はたったの6日間なのに、ここまで進歩できたことに驚きです。文字初心者の自分にとって一生の財産だよなぁと思える価値ある時間でした。

木下 博之

　■ 第３回目は2012年７月に予定しています。

大阪　2012年7月14日（土）～ 7月16日（月祝）
東京　2012年7月20日（金）～ 7月22日（日）

詳細はこちら→

日程：2012年3月15日(木)～19日(月)

会場：目黒・自由が丘 STAGE 悠 
　　　　　目黒区自由が丘１丁目２３−１６

http://fumikosaburi.com/

日程：1月３０日〜２月４日　１３：００〜２０：００

会場：森岡書店　http://moriokashoten.com/

会場：ギャラリ-- みずのそら  http://www.mizunosora.com/event95.html

9月27日、秋とは思えぬ強い日差しの中、ダルムシュタットにあるツァップ夫妻のご自宅に、作品を返却するためJ-LAFスタッフ3名、小林章氏、立野竜一氏の５名で訪れました。
振り返れば、初めて作品をお借りしに伺ったのは冬本番、ちょうど8か月前の1月27日のことでした。雪が舞い降りる寒さの中、緊張した訪問者を温かく迎えてくださったご夫妻の姿は忘れることが出来ません。
1日2時間という約束で展示用の作品選び、作品についてのインタビューを行い、3日間連続でご自宅に通いました。帰国する日にも作品を梱包するため再度訪れましたが、はからずも、選んだものとは別の新しい作品を数点ご用意くださっていました。共催者である小林さんが、ご夫妻と懇意にされていることがJ-LAFにとって心強いことではありましたが、お二人の歴史を感じる膨大な作品から決して少なくない点数をお借り出来たことは、私達のご夫妻への敬意が伝わったのではないかと、大変ありがたく思いました。

*2011年１月　ツァップ邸での作品に関するインタビューと梱包作業

帰国後、展示への準備のため慌ただしい日々が過ぎていき、開催まで残すところ11日となった3月11日に東日本大震災が起きました。直後の混乱は、あらゆるイベントにまで影響を及ぼすこととなり、私達も開催延期を選択せざるを得ませんでした。
そのような状況においてもツァップご夫妻は、終始変わらず私達のことを信頼してくださり、心温かく見守ってくださったことに本当に感謝しております。そして、ご夫妻を心配させないように常に連絡を取ってくださった小林さんにも感謝の気持ちでいっぱいです。

心情的には非常に辛い時期を過ごしながらも、再度開催まで多くの関係者に助けられながら準備を整え、約半年後、9月13日から25日まで、ギャラリー　ル・ベインにて「ヘルマン・ツァップ＆グドルン・ツァップ　カリグラフィーの世界」は開催されました。
会期中は、予想を遥かに超えた約1,700名の入場者を迎え、中でも、文字に携わる多くの方達に、ご夫妻の素晴らしい作品を直にご覧いただき、カリグラフィーから金属活字、デジタルフォントまで一連の流れを総合的に認識いただいたのではないかと思っています。また、特別協力をいただきました嘉瑞工房の高岡昌生氏による関連プログラムとして、DVD「The Art of Hermann Zapf」(1967年Hallmark社制作、嘉瑞工房所蔵)を特別上映出来たことで、ヘルマン氏が実際に書いている姿をご覧いただけ、本当に良かったと思っています。

*左から３点 ツァップ展会場風景
*右 会場内パティオでのDVD上映風景

会期後に訪れたダルムシュタットのご自宅では、庭にお茶の用意がされていました。穏やかな時間が流れる中、ご夫妻へ作品展の報告をして、お礼を申し上げました。
部屋に移動してからは、作品を一つ一つ確認して頂きながら返却完了。その後、来場者のお名前やコメントを書いていただいた芳名録を、ご夫妻は一枚一枚丁寧にご覧になりました。
読めるコメントは、全て目を通して、とても嬉しそうな表情をされていたのが印象的でした。

*左から３点 2011年9月ツァップ邸の庭でお茶の和やかな時間、作品返却と展覧会の報告
*右　来場者芳名帳を丁寧にご覧になるツァップご夫妻

ご夫妻からは、来場者をはじめ展示に関わった全ての人への感謝の言葉をいただき、私達は、様々な困難を乗り切り、作品展が無事に終了したことを実感致しました。最後にツァップご夫妻、関係者の皆さま、ご来場の皆さま全てに感謝申し上げます。本当にありがとうございました。

*玄関でいつまでも見送ってくださったツァップご夫妻

*尚、今回のツァップ展開催に際し、入場料や売上げからの一部、また開催関係者からのご寄付によって集められました義援金 277,250円を、日本赤十字社に寄付致しましたことをご報告いたします。これはツァップご夫妻の希望でもありました。心より感謝申し上げます。